Castillo de Peñafiel (Valladolid)

 Peñafiel es un municipio vallisoletano perteneciente a la comarca de Campo de Peñafiel que dista unos 56 kilómetros de la ciudad de Valladolid. Su origen se remonta a épocas prehistóricas y en la cercana aldea de Padilla de Duero se pueden contemplar los restos de un poblado vacceo en el yacimiento arqueológico de Pintia. La zona estuvo ocupada por las tropas de Almanzor hasta que el conde Sancho García la reconquistó definitivamente en el año 1013 --cuando el sitio aún recibía el nombre de Peña Falcón-- y empezó a construir una fortificación, probablemente sobre los restos de otra de origen árabe.

 La villa de Peñafiel (Peña Falcón) empezó a adquirir cierta importancia en tiempos de la Reconquista, cuando el rey leonés Ramiro II encarga a Asur Fernández (de la familia de los Ansúrez) crear un núcleo urbano estable que se asentó a los pies del cerro donde estaba situada la antigua fortaleza, encuadrándose en el Condado de Monzón. Ya en pleno siglo X --de la mano de Ruy Laínez-- se convertiría en una plaza fuerte muy importante frente al avance del Islam, pasando a finales del citado siglo a depender del Condado de Castilla. El castillo resistió --con el futuro alcaide Álvar Fáñez a la cabeza-- las acometidas de los musulmanes.

 En tiempos del conde Sancho García el castillo y la villa de Peñafiel (Penna Fidele) fueron un importante enclave fronterizo cristiano, contando sus gentes con un fuero propio. Más tarde, el rey Fernando III el Santo crea el Señorío de Peñafiel y los caballeros de la villa llegaron a contar con la protección especial del rey Alfonso X el Sabio.

 En el año 1111, el rey aragonés Alfonso I el Batallador quedó cercado en el castillo por las tropas de su propia esposa, la reina de Castilla, Doña Urraca.

 En el año 1282, el príncipe Sancho (el que sería rey bajo el nombre de Sancho IV el Bravo) otorgó la villa de Peñafiel al infante Don Manuel de Castilla (hermano del rey Alfonso X). Muerto Don Manuel, heredó sus posesiones su hijo, el infante Don Juan Manuel (autor de "El Conde Lucanor"), quien empezaría a amurallar la villa y a restaurar el castillo hacia el año 1307.

 El rey Juan I de Castilla cede el castillo y la villa a su segundo hijo, Fernando de Antequera (Primer Duque de Peñafiel) y éste a su vez a su heredero, Don Juan de Aragón. El 20 de mayo de 1421 nació en el castillo Don Carlos de Trastámara (Príncipe de Viana); su padre, el infante Don Juan de Aragón (Segundo Duque de Peñafiel), mantuvo su hostilidad contra Juan II de Castilla y provocó que dicho rey mandase derribar la fortaleza.

 A partir del siglo XV --bajo el reinado de Enrique IV el Impotente-- Don Pedro Girón (Maestre de la Orden de Calatrava y Conde de Urueña) se hizo con el señorío de Peñafiel, título que la familia Girón ostentaría hasta el siglo XIX. Don Pedro obtuvo el permiso del rey para reconstruir la fortaleza, colocando los blasones de la familia en la Torre del Homenaje.

 Los herederos de Don Pedro Girón disfrutaron de los títulos de marqueses de Peñafiel y duques de Osuna, título este que fue instituido por el rey Felipe II.

 En 1836, los carlistas entran en la villa de Peñafiel para reclutar mozos para su guerra contra los partidarios de la reina Isabel II. En la actualidad, el castillo es propiedad de la Diputación Provincial de Valladolid y alberga en su interior --concretamente en el Patio Sur-- al Museo Provincial del Vino.

Primera Entrada Principal del Castillo de Peñafiel (Valladolid).

Segunda Entrada Principal.

Torre del Homenaje desde la azotea del Museo del Vino.

 Ya desde el punto de vista arquitectónico, el imponente Castillo de Peñafiel se construyó con piedra caliza de Campaspero y siguiendo la técnica del gótico germánico. Mide unos 210 metros de longitud por 33 de anchura; la Torre del Homenaje alcanza los 30 metros de altura y es la única parte del castillo --aparte de la segunda puerta principal-- en la que los matacanes son funcionales. Para acceder a este imponente torreón hay que pasar por la primera y la segunda puerta principal --tras subir unas escaleras--, flanqueando después un puente levadizo situado sobre un pequeño foso. Pasada la puerta de la torre hay un pasadizo de doble recodo provisto de una tronera abierta desde el interior aprovechando el grosor del muro procurado por sus ángulos.

El Patio Norte desde la azotea de la Torre del Homenaje.

Vista de la Torre del Homenaje desde el Patio Norte.

Patio Norte del Castillo de Peñafiel.

Extremo Sur del Castillo de Peñafiel.

 Consta el castillo de dos recintos delimitados por sendas barreras y de dos patios interiores que flanquean la Torre del Homenaje: el Patio Norte --que albergaba los aljibes y los almacenes-- y el Patio Sur --que albergaba las caballerizas y las guarniciones--. Otras partes notables, ya desaparecidas o incompletas, incluyen lo que parece haber sido otra barrera exterior más, una pared transversal --provista de una pequeña puerta-- para cerrar el extremo noroeste del castillo y una torre-caballero en la mitad exterior de lo alto de la torre noroccidental, elemento cuya pasada existencia se aprecia por las señales de una base redonda en la azotea. Han desaparecido algunas almenas, canecillos y merlones, pero en líneas generales se puede decir que la construcción presenta un excelente estado de conservación.

NOTA: Dedico este artículo a Antonio --mi padre-- y a mi difunta madre, Carmen.

La noble chana de Moldes

 El relato de esta historia quizá lo escuché hace tiempo en boca de un viejo lugareño, o lo he soñado, o lo he imaginado. Quizá sea el eco de algún escrito olvidado que el filtro de mi mente haya podido distorsionar o embellecer... ¿quién sabe y qué importa?

 Cuenta la leyenda que a principios del siglo XIX habitaba en la aldea berciana de Moldes un joven pastor de vacas llamado Silverio, de carácter noble y apacible. Parece ser que dicho joven había tenido bastante éxito entre las mozas del lugar, hasta que una de ellas conquistó su corazón: fue la celosa Arcadia, una mujer dominante y temperamental. Tras unos años de noviazgo se casaron y a partir de entonces Silverio tuvo que compaginar el cuidado de las vacas con el trabajo de las tierras de su mujer. Poco tiempo tardaría en darse cuenta el joven de que en realidad su mujer tan sólo le apreciaba como mano de obra.

 Una tarde de neblina, cuando se disponía a recoger las vacas, Silverio vio a un lado del camino la radiante figura de una joven que, sentada en una gran piedra, peinaba sus rubios cabellos con lo que parecía ser un peine de oro. Cuando se acercó más, la joven percibió su presencia y, tras mirarle fijamente a los ojos, corrió hasta desaparecer en la ladera rocosa. El joven vaquero no acertó a comprender por dónde desapareció la figura, puesto que en ese punto no existía ninguna cueva, tan sólo manaba de la misma roca un pequeño regato de agua.

 Silverio estaba comenzando a perder la razón; no podía olvidar la mirada cristalina de la extraña mujer, así que casi todos los días acudía al lugar del encuentro y la llamaba, pero ella nunca aparecía. Pronto el rumor de tal situación se extendió por el pueblo y los alrededores; sus paisanos le tacharon de loco y de adúltero. Su mujer montó en cólera, sobre todo porque sus tierras quedaron desatendidas.

 Una noche de San Juan, Silverio se sentó en la roca en la que vio a la enigmática muchacha por primera vez. Bajo la luz de la Luna pudo distinguir perfectamente cómo la bella mujer se materializaba entre el agua, lentamente, sin hacer ruido alguno. Sus miradas se cruzaron por un instante, lo suficiente para declararse su amor imposible. Él no paraba de hablarla, pero ella permanecía callada y tan sólo se limitó a entregarle un grueso collar de oro del que pendía un oscuro talismán de jade. Pero entonces apareció Arcadia dando voces y la muchacha desapareció por el regato. Silverio enmudeció; su celosa mujer le arrancó el collar del cuello y prometió levantar un inmenso muro de piedra para cerrar el paso a la chana.

 Durante los días siguientes, la codiciosa Arcadia estuvo usando el talismán para intentar romper los encantamientos de las cuevas de mouros cercanas para apoderarse de sus míticos tesoros, pero no tuvo ningún éxito. Lo que sí logró fue cumplir su reciente amenaza y levantar un muro de piedra tan grueso que fue capaz de frenar el curso del agua feérica. Satisfecha, se burló de la chana y también de su marido, a quien castigó todo lo que pudo. Mas un día apareció muerta en extrañas circunstancias, ahogada al parecer por el gran collar de oro. Nadie culpó de tal muerte al pobre Silverio, puesto que todos lo atribuyeron a una maldición sobrenatural inducida por las xanas o por los mouros.

 Pasado un tiempo, Silverio acudió de nuevo al lugar del encuentro; se dio cuenta de que entre las piedras el agua comenzaba a brotar de nuevo y decidió construir una casa en el mágico lugar en vez de derribar el muro. La chana parecía estar de acuerdo con la idea, ya que cubrió de riquezas al vaquero, quien pudo vender sus vacas y dedicarse por entero a la construcción de la casa, con la esperanza de poder disfrutar del amor de la chana algún día.

 El sueño de Silverio no se cumplió, puesto que murió de agotamiento sin poder finalizar las obras. Aún hoy en día hay quien asegura oír el desconsolado llanto de una mujer al pasar por delante de la casa; es la noble chana de Moldes, que lamenta por toda la eternidad haberse enamorado de un mortal y haberle causado la locura y la muerte. Las lágrimas forman un perpetuo regato que se acrecienta en las noches de luna llena.

Estreno de la ópera L'Arlesiana, de Francesco Cilea

● El sábado 27 de noviembre de 1897 --en el Teatro Lírico de Milán-- se estrenó la ópera L'Arlesiana (The Girl from Arles/L'Arlésienne/La Arlesiana), obra del compositor italiano Francesco Cilea, con un libreto de Leopoldo Marenco (basado en el drama homónimo del escritor francés Alphonse Daudet, quien a su vez se basó en un cuento suyo publicado en sus Lettres de mon Moulin [Letters from my Windmill/Cartas desde mi Molino]).

 La ópera L'Arlesiana está dividida en tres actos (en la primera versión eran cuatro). Los personajes principales son los siguientes:

• Federico --el hijo mayor de Rosa; está enamorado de una misteriosa y bella muchacha de Arlés, pero acepta casarse con Vivetta cuando se entera de que la Arlesiana mantuvo una relación amorosa con Metifio-- (para tenor).
• Rosa Mamai --una mujer viuda, madre de Federico y del Inocente; es la dueña de la granja-- (para mezzosoprano).
• Vivetta --la ahijada de Rosa; está enamorada de Federico-- (para soprano).
• Metifio --el caballerizo de la granja; muestra unas cartas que parecen demostrar su relación con la Arlesiana, a la que pretende raptar-- (para barítono o bajo).
• Baldassarre (Baltasar) --un viejo pastor-- (para barítono).
• l'Innocente (el Inocente) --el hijo menor de Rosa; le llaman el Inocente por su aparente retraso mental-- (para mezzosoprano).
• Marco --el hermano de Rosa-- (para bajo).

Estreno de la ópera Castor et Pollux, de Rameau

● El jueves 24 de octubre de 1737 --en la Ópera de París-- se estrenó la ópera Castor et Pollux (Castor and Pollux/Cástor y Pólux), obra del compositor francés Jean-Philippe Rameau, con un libreto de Pierre-Joseph Bernard (más conocido por el sobrenombre de Gentil-Bernard).

 La ópera Castor et Pollux es una tragedia dividida en un prólogo y cinco actos. Los personajes principales son los siguientes:

• Pollux (Pólux) --hermano gemelo inmortal de Cástor e hijo del dios Júpiter y de Leda; está enamorado de la princesa Telaira-- (para bajo o barítono).
• Castor (Cástor) --hermano gemelo de Pólux e hijo del rey Tíndaro y de Leda; muere en combate y se niega a que su hermano se sacrifique y ocupe su lugar en el Hades, aunque acepta regresar al mundo de los vivos por un día-- (para tenor haute-contre).
• Télaïre (Telaira) --hija del Sol y prometida del héroe Cástor; pide a Júpiter que devuelva a su amado al mundo de los vivos-- (para soprano).
• Phébé (Phoebe/Febe) --una princesa espartana enamorada de Pólux; es amiga de Telaira-- (para soprano).
• Jupiter (Júpiter) --el dios Júpiter, padre de Cástor, a quien devolverá la vida a cambio de que Pólux ocupe su lugar en el Inframundo; finalmente otorga la vida eterna a ambos gemelos-- (para bajo-barítono).
• Vénus (Venus) --Venus, la diosa del amor; en el prólogo, esta diosa somete a Marte con la ayuda de Minerva-- (para soprano).
• Mars (Marte) --Marte, el dios de la guerra-- (para bajo).
• Minerve (Minerva) --la diosa Minerva-- (para soprano).
• l'Amour (Amor) --el dios Amor-- (para tenor haute-contre o soprano).
• Mercure (Mercury/Mercurio) --el dios Mercurio; ayuda a Pólux a luchar contra los demonios guardianes del Inframundo-- (para tenor haute-contre).
• Cléone (Cleona) --confidente de Febe-- (para soprano).
• Hébé (Hebe) --la diosa de la juventud; junto con el ballet de los Placeres Celestiales, le muestra a Pólux visiones de lo que perderá si se sacrifica por su hermano gemelo-- (para soprano).
• le Grand Prêtre (the High Priest) --el Sumo Sacerdote del culto a Júpiter-- (para tenor).
• un spartiate (a spartan) --un soldado espartano-- (para tenor).
• une voix (a voice) --una voz-- (para soprano).
• une autre voix (another voice) --otra voz--.
• un athlète (an athlete) --un atleta-- (para tenor haute-contre).
• une suivante d'Hébé (a maid of Hebe) --una doncella consagrada a la diosa Hebe-- (para soprano).
• une ombre (a ghost) --un espíritu dichoso de los Campos Elíseos del Inframundo-- (para soprano).